Aprendi\u00f3 la guitarra desde muy ni\u00f1o, teniendo como maestros directos a M\u00e1ximo Pariona, Claudio y Amador Camasca: \u201cEllos tocaban muy bien y tambi\u00e9n constru\u00edan guitarras\u201d.<\/em> As\u00ed tambi\u00e9n apreci\u00f3 el trinar de Alejandro L\u00edmaco, ofreciendo serenatas junto con el la\u00fad de Carlos Medina. Aprendi\u00f3 este \u00faltimo instrumento con Osvaldo Lara. Del mismo modo, guarda recuerdos gratos de un se\u00f1or apellidado Ugarte, quien tocaba excelentemente la guitarra.<\/p>\n El maestro Juscamaita recuerda de manera especial a Ra\u00fal Garc\u00eda Z\u00e1rate, quien era muchas veces invitado por Nery y Hern\u00e1n a la casa donde viv\u00edan, le hac\u00edan tocar una y otra vez las mismas melod\u00edas; y el ni\u00f1o Ra\u00fal -quien tendr\u00eda alrededor de 8 a\u00f1os- miraba y o\u00eda las ejecuciones, escondi\u00e9ndose para que no sea visto. \u201cRaqtaqo\u201d cuenta:<\/p>\n \u201cYo fui el primero que empez\u00f3 a tocar el huayno Helme, con sus campanitas y otros efectos. Hern\u00e1n y Neri me hac\u00edan tocar una y otra vez en su casa… Esa famosa entrada en Re menor que hace Raulito es creaci\u00f3n de \u00e9l. A partir de eso todos han copiado esas entradas.\u201d<\/em><\/p>\n Eran tiempos donde los televisores adornaban las casas de los adinerados; mientras que las familias sencillas escuchaban continuamente la radio, sacando las tonadas con sus guitarras y copiando las letras que pod\u00edan.<\/p>\n \u201cEn esa \u00e9poca no hab\u00eda ni radio y de vez en cuando llegaba el circo, que nos entreten\u00eda. Por otro lado, nosotros toc\u00e1bamos mucho la m\u00fasica. Yo era el cholito al comienzo, pero poco a poco iban reconociendo el estilo que tocaba. Despu\u00e9s yo los agarraba de cholitos: los pitucos eran los Ruiz de Castilla, Osm\u00e1n del Barco, Mavila, J\u00e1uregui, Arias, Gavilondo, Cabrera, Flores C\u00e1rdenas y otros. Mario Ruiz de Castilla fue mi amigo, era poeta y se fue a vivir al Cusco, donde se cas\u00f3 con una chica de apellido Mar\u00edn\u201d, <\/em>se\u00f1ala.<\/p>\n Alberto Juscamayta realiz\u00f3 su formaci\u00f3n escolar en Ayacucho, empezando a recoger emociones de la vida y sensibiliz\u00e1ndose con el pueblo, fuente de su inspiraci\u00f3n en la guitarra.<\/p>\n \u201cEstudi\u00e9 la primaria en el Centro Escolar Mariscal Sucre. En esa \u00e9poca solo hab\u00eda dos colegio: El Sucre y la Escuela Luis Carranza. En la secundaria ten\u00edamos que pasar al Mariscal C\u00e1ceres, pero yo no termin\u00e9 la secundaria; en el tercer a\u00f1o de secundaria me retir\u00e9. Mis amigos del colegio son ahora coroneles capitanes, ingenieros; y cuando me encontraba a\u00f1os despu\u00e9s con ellos me preguntaban c\u00f3mo me iba, nos reun\u00edamos y me dec\u00edan \u00bfY t\u00fa qu\u00e9 profesi\u00f3n has seguido?\u201d<\/em><\/p>\n La escuela autodidacta le permiti\u00f3 tener la sabidur\u00eda para la interpretaci\u00f3n de la m\u00fasica popular y tradicional, bebiendo de los cultores todo el conocimiento que sin ellos mismos pensarlo le hab\u00edan ofrecido a \u201cRaqtaqo\u201d.<\/p>\n \u201cEn el colegio toc\u00e1bamos tres: Benigno Orellana tocaba la mandolina, y R\u00f3mulo C\u00f3rdova tambi\u00e9n tocaba guitarra y cantaba muy bien; cantaba hasta tangos. Ellos ya han muerto. Como maestro directo estaba Conrado Ch\u00e1vez, que tocaba guitarra, y P\u00edo C\u00e1rdenas tocaba la\u00fad y tambi\u00e9n en baul\u00edn, esto cuando estaba en segundo de secundaria m\u00e1s o menos. \u00c9l era guardia civil. Despu\u00e9s estaba Osvaldo Mendieta, que le\u00eda partituras y nos ense\u00f1aba r\u00e1pido. Si hubiera seguido el estudio del pentagrama ya sabr\u00eda mucho m\u00e1s, porque ahora ya me he olvidado. En el colegio nos reun\u00edamos con Orellana y C\u00f3rdova para tocar en los eventos festivos que hab\u00eda. Nos junt\u00e1bamos por nuestra cuenta; mi colegio era con piso de barro, hab\u00eda esas carpetas grandes donde nos sent\u00e1bamos de a tres o cuatro, y otros se sentaban en ladrillos. Sencillito era mi colegio\u201d.<\/em><\/p>\n Juscamaita diferenci\u00f3 muy claramente los tipos de maestros y se dispuso a aprender de ellos. Para \u00e9l existe dos tipos de maestros: Los directos y los indirectos. En su \u00e9poca de juventud los maestros indirectos eran muy comunes, pues a pocas personas les gustaba ense\u00f1ar y, a escondidas, era que se lograba ver ciertos toques de la guitarra, que luego cada uno empezaba a repetir con su propio instrumento. Hoy en d\u00eda la ense\u00f1anza ha cambiado, sin que esto signifique que se haya perdido la oralidad en la transmisi\u00f3n de conocimiento. Entonces, para Juscamaita, los maestros directos eran con quienes uno se sentaba frente a frente y \u00e9ste empezaba a explicar y corregir. Los indirectos podr\u00edan ser cualquier persona, sin que ellos mismos se den cuenta que ense\u00f1aban.<\/p>\n Ya en su madurez altern\u00f3 su guitarra con los quenistas Alejandro Vivanco y Pedro Chalco, con Florencio Coronado en el arpa, con Wara Wara y Siwar Qente. Tambi\u00e9n con el violinista Armando Guevara Ochoa y el D\u00fao Hermanos Garc\u00eda Z\u00e1rate, con quienes grab\u00f3 CANTO Y GUITARRA DE AYACUCHO<\/em> LPL 2164 Sono Radio, Lima \u2013 1967. As\u00ed mismo, Juscamaita es un gran referente de muchos otros guitarristas que hoy en d\u00eda son conocidos en el medio nacional.<\/p>\n <\/p>\n Encuentro con Juscamaita<\/u><\/strong><\/p>\n Fue en una ma\u00f1ana de 2005 que, entrevistando al guitarrista Daniel Kirwayo, escuch\u00e9 por primera vez hablar de \u201cRaqtaqo\u201d. Daniel me mostr\u00f3 una producci\u00f3n suya titulada \u201cKirwayo, Sentimiento de Ayacucho\u201d, en cuya parte interior del CD aparec\u00eda en la fotograf\u00eda junto a Alberto Juscamaita. Alguna vez Ra\u00fal Garc\u00eda Z\u00e1rate me hab\u00eda mencionado a \u201cRaqtaqo\u201d, comentando acerca de su virtuosismo, al igual que hablaba del \u201cTaca\u201d Alvarado; ambos guitarristas mayores de Huamanga, quienes tocaban en reuniones, cantinas y serenatas. Fue desde ese entonces que me qued\u00f3 en la cabeza los nombres de estos grandes guitarristas.<\/p>\n Muchos a\u00f1os despu\u00e9s, en marzo de 2011, recib\u00ed un mensaje de un amigo del maestro Juscamaita. Este amigo me cont\u00f3 que \u201cRaqtaqo\u201d me hab\u00eda visto tocar en el canal estatal (TV Per\u00fa) y estaba encantado de mi interpretaci\u00f3n, lo cual fue un gran aliento para m\u00ed. As\u00ed mismo mencion\u00f3 que el maestro ten\u00eda programado un viaje a la ciudad de Lima; de modo que aprovechando el viaje se organiz\u00f3 homenajearlo en el Centro Cultural de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, siendo todo un \u00e9xito. En aquella ocasi\u00f3n participaron guitarristas reconocidos del medio musical. Desde entonces pude apreciar y escuchar la ternura y presencia de su toque, fruto de sus dedos sabios. Luego, al visitarlo en su casa pude compartir momentos guitarr\u00edsticos de manera m\u00e1s atenta y not\u00e9 la gran habilidad que ten\u00eda en sus manos. Aquella vez interpret\u00f3 el Carnaval de Tambobamba (\u00e9l llamaba a esta canci\u00f3n \u201cAntabambino\u201d) en su versi\u00f3n de temple Decente.<\/p>\n El temple Baul\u00edn en la guitarra peruana<\/u><\/strong><\/p>\n En la historia de la guitarra peruana es en el temple Baul\u00edn en el cual los guitarristas andinos han sabido expresar sus emociones, luchas y toda la vivencia de los mismos cultores de este instrumento; y -en especial- Alberto Juscamaita y Ra\u00fal Garc\u00eda, ya sea en forma solista o de acompa\u00f1amiento. Esta afinaci\u00f3n se caracteriza por encontrarse en la tonalidad de Sol menor y a la que tambi\u00e9n se le denomina temple Transportado o temple Diablo (probablemente por el intervalo que contiene esta afinaci\u00f3n, que en la \u00e9poca medieval era considerada intervalo del diablo o di\u00e1bolos). Esta afinaci\u00f3n consiste en lo siguiente: Mi, Do, Sol, Re, Sib, Sol o Fa (de la primera a la sexta cuerda). Antiguamente se usaba la sexta cuerda afinada en Sol, mientras que hoy en d\u00eda se usa en Fa, ya que las cuerdas de nylon no soportan mucha tensi\u00f3n para poder ser tensada hasta la nota Sol. Antes se usaba cuerdas de metal.<\/p>\n Otra tonalidad usada en esta afinaci\u00f3n es la de Re menor, tambi\u00e9n llamada temple Decente o Afinaci\u00f3n Sexta en Fa. Ambas afinaciones, la de Re menor y la de Sol menor, tienen similitudes en los dise\u00f1os mel\u00f3dicos de ejecuci\u00f3n en la mano izquierda, como si transport\u00e1ramos un arreglo con el capotraste; transportar\u00edamos de un bloque de cuerdas hacia un bloque contiguo, as\u00ed los saltos interv\u00e1licos ser\u00edan m\u00e1s grandes. Lo mismo suceder\u00e1 con otros temples com\u00fanmente usados por los cultores de este instrumento.<\/p>\n Sin embargo, esta denominaci\u00f3n de Baul\u00edn tambi\u00e9n se encuentra para otra afinaci\u00f3n que corresponde a la tonalidad de Si menor y que en otros lugares se le denomina como temple Arpa, temple Mil Ochenta y su variante ser\u00eda el temple Corisino, Amable o Quinta baja; a las cuales les corresponde la tonalidad de Mi menor. Es importante tener en cuenta algunas similitudes fon\u00e9ticas del t\u00e9rmino Baul\u00edn con Bandol\u00edn, Mandol\u00edn, Maul\u00edn, Mahul\u00ed, Mauli y Maula, que podr\u00edan darnos pista del origen de este nombre.<\/p>\n En la actualidad el temple Baulin es usado por muchos guitarristas y cantores int\u00e9rpretes de la m\u00fasica andina. Esto se observa principalmente en los int\u00e9rpretes solistas de guitarra. Sin embargo, en conversaciones con el guitarrista Carlos Hayre, \u00e9l hace menci\u00f3n de algunos guitarristas criollos que usaban est\u00e1 afinaci\u00f3n para la m\u00fasica coste\u00f1a, llamada Maulillo.<\/p>\n Referencias bibliogr\u00e1ficas<\/u><\/strong><\/p>\n CARRASCO SEGOVIA, Rolando. (2010) La guitarra: El solo ayacuchano y su influencia. <\/strong>p.78 \u2013 83 En Revista Cultural Tinkuy. N\u00famero 2. Derrama Magisterial. Lima \u2013 Per\u00fa.<\/p>\n GARC\u00cdA Z\u00c1RATE, Ra\u00fal y CARRASCO, Segovia. (2005) Partituras de m\u00fasica andina para guitarra Vol. 1. <\/strong>Ra\u00fal Garc\u00eda Z\u00e1rate Producciones S.A.C. 39p.<\/p>\n MONTANARO, Bruno. <\/span>(1983). <\/span><\/span>Guitarras hispanoamericanas<\/span><\/span><\/strong> EDISUD, Francia<\/span><\/span> PINTO, Arturo. (1987). Afinaciones de la guitarra en Ayacucho<\/strong>. p.83 \u2013 87 En Bolet\u00edn de Lima No. 49<\/p>\n SALAZAR, Luis. (1987). M\u00e9todo de guitarra andina. <\/strong>Lima. Centro de Investigaci\u00f3n y Estudios Sociales Jos\u00e9 Mar\u00eda Arguedas. 39p.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Alberto Juscamayta Gastel\u00fa (\u201cRaqtaqo\u201d) es considerado, a sus 93 a\u00f1os de edad, la leyenda viva de la guitarra solista ayacuchana. Naci\u00f3 en Huamanga, capital del departamento de Ayacucho, el 7 de agosto en una familia muy modesta que, poco a poco, fue gan\u00e1ndose el cari\u00f1o de los aficionados de la guitarra: \u201cCuando era ni\u00f1o jugaba con carritos;\u00a0 mi madre era pobre. Cuando fui joven jugaba f\u00fatbol y pertenec\u00ed al Club Centenario\u201d, recuerda el maestro Juscamayta.<\/p>\n","protected":false},"featured_media":774,"parent":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","template":"","book-authors":[37],"book-series":[38],"book-tags":[39,40],"class_list":["post-771","books","type-books","status-publish","has-post-thumbnail","book-authors-rolando-carrasco-segovia","book-series-articulos","book-tags-articulos","book-tags-publicaciones","entry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.rolandocarrascosegovia.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/books\/771","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.rolandocarrascosegovia.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/books"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.rolandocarrascosegovia.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/books"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.rolandocarrascosegovia.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=771"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.rolandocarrascosegovia.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/774"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.rolandocarrascosegovia.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=771"}],"wp:term":[{"taxonomy":"book-authors","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.rolandocarrascosegovia.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/book-authors?post=771"},{"taxonomy":"book-series","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.rolandocarrascosegovia.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/book-series?post=771"},{"taxonomy":"book-tags","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.rolandocarrascosegovia.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/book-tags?post=771"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}![\"\"](\"http:\/\/www.rolandocarrascosegovia.com\/wp-content\/uploads\/2018\/04\/image1-778x1024.jpg\")
Alberto Juscamaita es hoy en d\u00eda el eslab\u00f3n entre la guitarra andina de finales del siglo XIX e inicios del siglo XX, aquel que bebi\u00f3 de los m\u00fasicos viejos de su generaci\u00f3n. \u00c9l influenci\u00f3 a los guitarristas que vendr\u00edan despu\u00e9s, contribuy\u00f3 con sus arreglos para guitarra solista y guitarra con voz. Grab\u00f3 con agrupaciones importantes, marcando sellos caracter\u00edsticos de su estilo que, en adelante, se convirtieron en propio de cada agrupaci\u00f3n con las que grab\u00f3 y que, poco a poco, el tiempo fue ocultando su importancia en el desarrollo de la m\u00fasica peruana andina. \u201cRaqtaqo\u201d, a su avanzada edad, sigue regal\u00e1ndonos sus hermosos toques en el trinar de su guitarra.<\/p>\n![\"\"](\"http:\/\/www.rolandocarrascosegovia.com\/wp-content\/uploads\/2018\/04\/image2-1024x361.jpeg\")
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